El vitral “La paloma” de gran tamaño y diverso colorido realizado por el artista Hernán Varela, basado en una obra de María Martner, fue inaugurado en la caja escala de acceso a la Sala Viña del Mar, ubicada en Avda. Arlegui 683.

Sus dimensiones alcanzan los 2 mts. de altura por 4 mts de ancho y está hecho con vidrio de color, cobre, plomo y estaño.

Dos meses y medio trabajó Hernán Varela para crear este vitral, y su objetivo fue “dar vida a una obra artística que sea parte de la comunidad para motivar a las personas a acceder a las galerías de arte y que recorran las exposiciones”.

Varela agrega que “lo que María Martner dejó fue una paloma que ella realizó, que fue la idea que se tomó e interpretó y se llegó a la solución que está en la Sala Viña del Mar. Ella dejó una obra que es la paloma original del año 1984 en vidrio. La imagen de la paloma está hecha de seres en ascenso”.

En la ocasión, el presidente de la Corporación Cultural de Viña del Mar, Luis Bork destacó que este vitral “marca un gran inicio para las actividades culturales organizadas por la Corporación Cultural para el año 2012”.

Asimismo, agradeció a la Universidad de Viña del Mar por financiar el vitral, “símbolo de la paz y del respeto a las personas en toda su dimensión en un lugar de encuentro de seres humanos que se respetan”.

Por su parte, el rector de la Universidad de Viña del Mar, Julio Castro, agradeció la oportunidad de entregar a la Ciudad de Viña del Mar esta obra tan valiosa.

María Martner  

Su interés por estudiar la técnica del vitral surge en 1977, año en el que viajó a California, Estados Unidos, para ahondar en esta especialidad y comenzó a experimentar con el diseño de estructuras y se caracterizó por realizar diseños modernos y audaces.

Una de las constantes en su trabajo fue la relatividad del tiempo manifestado en el movimiento en sus imágenes. Por ello, la composición de murales y vitrales es movimiento puro.

En los 90, María Martner realizó un importante taller de vitral en el cerro Cordillera de Valparaíso. Además, colaboró con la iglesia La Matriz en la restauración de los vitrales del templo.

Su acercamiento al vitral fue bajo una óptica propia. A los vidrios cromados sumó las piedras que traslucen. El interés por la luz venía dado por su preocupación frente a la opacidad de las piedras en los murales.

Nacida en Santiago el año 1925, María Martner ingresó en 1940 a la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile y vivió hasta los 89 años, dejando como legado una importante obra que es reconocida en Chile y el extranjero. La artista tuvo una estrecha amistad con Pablo Neruda, quien organizó su primera muestra y le dedicó un poema.

Sus obras están a la vista en las principales ciudades de Chile. Murales en piedra en Valparaíso, Chillán, Valdivia y en la casa de Pablo Neruda en Isla Negra. Ella renovó este arte milenario, realizado por romanos y bizantinos en la antigüedad, con una versión latinoamericana.

Con una masiva concurrencia de público y autoridades fue inaugurada la retrospectiva “Con los ojos sumergidos en este paisaje” del artista viñamarino José Esteban Basso, que se presentará con entrada liberada hasta el 11 de febrero en la Antesala y Sala Viña del Mar, ubicadas en calle Arlegui 683.

Catalogada por la crítica especializada como una de las mejores muestras del año pasado a nivel nacional, reúne tres décadas de trayectoria mediante fotografía, obra gráfica, dibujo, pinturas e instalaciones, en una selección del material que expuso en el Museo Nacional de Bellas Artes.

Por este montaje, José Basso acaba de recibir el Premio de Artes Visuales de la Academia de Bellas Artes del Instituto de Chile, reconocimiento que se suma a la Medalla Bicentenario que el artista obtuvo en el mes de junio.

Gaspar Galaz, reconocido artista y miembro de número de la Academia señaló “su retrospectiva en el Museo de Bellas Artes fue una de las mejores exposiciones del año, si no la mejor”.

José Basso afirma que esta exposición “cumple con la idea de mostrar mi trabajo en mi región, después de años de actividad era necesario hacer una retrospectiva para que el público vea desde donde viene la obra actual y cuál fue el dispositivo primario”.

Agrega que “son dos o tres temas los que desarrollo en múltiples lenguajes a través de los años, como el de la casa, que es central porque es un símbolo universal que contiene muchas cosas, la idea de útero, patria, madre y de todo lo que es benefactor y acogedor”.

Con los ojos sumergidos en este paisaje es una oportunidad para apreciar la trayectoria de este artista cuyas obras reflejan su constante interés por el paisaje como representación de los valles de la zona central, pero también como escenario intelectual y cultural.

Las pinturas, fotografías y obras gráficas provienen de colecciones privadas y públicas, como el Museo de la Solidaridad Salvador Allende, el Museo de Artes Visuales y el MNBA.

Para el académico Gaspar Galaz, sus paisajes nada tienen que ver con el género en sí, sino que con “cómo el espectador se compromete con las preguntas por los límites de lo presentado como ficción: como pintura. En la relación obra y espectador, como posibilidad que tiene este último de acceder a las interrogantes que emanan de la obra: el obsesivo equilibrio y el silencio existencial”.

A propósito de la exposición, se publicó un libro de lujo que constituye el complemento perfecto, ya que contiene obras y textos que son claves para disfrutar la creación de Basso, publicación que está disponible en librerías.

A juicio del poeta Raúl Zurita, quien escribe en este libro, José Esteban Basso posee “una honestidad artística extrema, al punto que toda su obra puede ser vista como el itinerario, una ascesis, como una forma occidental y contemporánea de iluminación”.

Lo que Basso ahora expone es una visión de conjunto, que se puede tener sólo gracias a una retrospectiva de variada obra planeada desde la lucidez, que ha sido reconocida en Chile y en el extranjero.

Este artista nacido en Viña del Mar y académico de la Universidad de Playa Ancha, también es músico de jazz y referente en el mundo cultural del país.

La exposición podrá ser visitada -con entrada liberada- por el público hasta el 11 de febrero en la Antesala y Sala Viña del Mar, ubicadas en calle Arlegui 683.

En una concurrida ceremonia fue presentado el libro “La poética realista en la novela española del siglo XIX”, del autor Andrés Cáceres Milnes, académico de la Universidad de Playa Ancha, el martes 13 de diciembre en la Sala Viña del Mar.

En la ocasión, el gerente de la Corporación Cultural de Viña del Mar, Jorge Salomó, destacó la relevancia que tiene para la institución “dar a conocer esta valiosa publicación a toda la comunidad, en especial por el gran interés que ha despertado en la gente joven”.

Luego, el destacado Doctor en Literatura, Eduardo Godoy, fue el encargado de presentar el libro y analizar los aspectos más relevantes de la publicación que describe la manera en que el discurso realista se manifiesta en escritores hispanos desde 1840 hasta 1910.

A su vez, el autor, señaló que este libro le tomó tres años de investigación y pudo comprobar que “los mejores narradores españoles se encuentran en el siglo XIX, porque en cada una de sus historias se aprecia la verosimilitud de la descripción de los espacios y los tiempos. En otras palabras, en ellos hay una concordancia entre el referente real, que es la vida cotidiana, y el mundo ficticio”, afirma Andrés Cáceres.

A la hora de mencionar sólo algunos ejemplos de estos grandes exponentes, no duda en mencionar a Fernán Caballero, Emilia Pardo Bazán, Benito Pérez Galdós y Leopoldo Alas. Todos ellos permiten al autor establecer dos hipótesis: La fundación de la novela en España, y la revitalización del concepto de novela en ese país. Este estilo narrativo será más tarde el preámbulo de lo que conocemos como la “Generación del 98”, desde donde surge Miguel de Unamuno.

El texto identifica el concepto de realismo en la novela española en tres pliegues (o fases): el infierno, el purgatorio y el paraíso. Según el académico de la Facultad de Humanidades, este último corresponde al realismo espiritual y vitalista, que está representado por Benito Pérez Galdós y Leopoldo Alas.

Las obras premiadas y seleccionadas en el XXXVI Salón Nacional de Pintura, son exhibidas en la Antesala Viña del Mar y Sala Viña del Mar, ubicadas en calle Arlegui 683, primer y segundo nivel.

Entre los trabajos premiados, se encuentran las telas de los artistas viñamarinos que obtuvieron los dos primeros lugares del certamen, se trata de Patricio Caldera, quien con su obra “Códice de la pintura” ganó el “Premio de Honor” Ciudad de Viña del Mar y Christián Carrillo, que por la obra “Tú Cruz” se adjudicó el premio “Casino de Viña del Mar”.

También se puede apreciar la “Mención de Honor” que recayó en Carolina Barros Sánchez (Santiago) por su obra “Humedal” y el reconocimiento especial del jurado a la artista María Ovalle Vergara (Santiago) por la tela “La mano”.

Respecto de la muestra, el Presidente de la Corporación Cultural de Viña del Mar, Luis Bork Vega, señaló que “existe una necesidad en Chile de estos concursos para volcar la creatividad, por ello este certamen convoca a pintores de todo el país y está vigente desde el año 1933 hasta la fecha, lo que demuestra un trabajo serio de la Corporación Cultural de Viña del Mar para aportar a la cultura nacional”.

Un total de 45 trabajos fueron seleccionados por el jurado para la muestra oficial este gran concurso organizado porla I. Municipalidad y la Corporación Cultural de Viña del Mar con el auspicio del Casino Municipal de Viña del Mar y la cooperación de la empresa El Mercurio S.A.

Abierta al público durante diciembre en Antesala Viña del Mar y Sala Viña del Mar. Visitas de lunes a sábado entre 10:00 y 20:00 horas en horario continuo. Entrada liberada. Arlegui 683, primer y segundo nivel.

Un concierto que sorprendió por la variedad de la puesta en escena y cumplió todas las expectativas realizó la connotada soprano chilena Verónica Villarroel el sábado 10 de diciembre en el Anfiteatro de la Quinta Vergara.

La calidad lírica de los artistas deslumbró a las más de 7 mil personas que ovacionaron en repetidas ocasiones tanto a Verónica como a su hermana, la también soprano Maribel Villarrroel y al tenor Pedro Espinoza, quienes fueron acompañados por el coro de la academia de la artista y una orquesta de cámara.

La dirección estuvo a cargo del mestro ruso Denis Kolobov, quien logró una notable comunicación con el úblico al hacerlos participar aplaudiendo y cantando un repertorio muy variado que abarcó ópera, la zarzuela, musicales, temas populares como “Hijo de la Luna“, del grupo español Mecano, y tango con “La Muerte del Ángel“ del compositor argentino Astor Piazzola.

Luego del concierto, Villarroel destacó el gran nivel de la presentación, “estoy emocionada por el gran trabajo de todos los artistas y la entusiasta respuesta del público, porque Viña del Mar es una ciudad muy especial para mí carrera, ya que participé en el Concurso Musical Dr. Luis Sigall y en la obertura del Festival de la Canción”, destacó la cantante lírica.

Este concierto forma parte de la primera gira nacional de la aclamada soprano, en el marco de la celebración del 30° aniversario de la Asociación de AFP de Chile y un trabajo conjunto de la I. Municipalidad y la Corporación Cultural de Viña del Mar, con la Intendencia y el Consejo de la Cultura y las Artes de la V Región.

Patrocinaron este espectáculo el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, I. Municipalidad de Viña del Mar y Corporación Cultural Viña del Mar.

Arias de grandes óperas, zarzuelas y canciones populares que son del gusto de un público masivo interpretará la destacada soprano chilena Verónica Villarroel este sábado 10, a las 20:00 horas, en el Anfiteatro de la Quinta Vergara.

En esta presentación, la soprano de amplia trayectoria internacional, será acompañada por el destacado tenor chileno Pedro Espinoza y Maribel Villarroel, soprano y hermana de la artista, más una orquesta  de cámara y coro dirigidos por el ruso Denis Kolobov.

Respecto al programa, Villarroel señala que abarcará diversas corrientes musicales, incluyendo ópera, zarzuela, temas de musicales de Broadway y canciones populares, compuestas por Giacomo Puccini, Astor Piazzolla y Francsico Barbieri, entre otros.

“Es un repertorio desarrollado para el público masivo, simpre pensando en la calidad y también incorporando algunas piezas nuevas muy bellas. Estamos muy contentos de hacer esto en la Quinta Vergara, porque sabemos que este repertorio, dentro de lo clásico es muy popular y le va a encantar a la gente“, señaló la soprano.

Villarroel destaca el sentido que tiene esta gira por Chile, “es un reencuentro con mi país, porque como hace muchos años vivo afuera, no he tenido la oportunidad de conocer y visitar muchas ciudades. Me ha permitido cumplir este sueño, con grandes artistas, con buena música y con la recepción de la gente que ha sido maravillosa”.

La entrada será liberada, previo retiro de invitaciones en la Corporación Cultural de Viña del Mar, ubicada en Arlegui 683. El ingreso el día del espectáculo a platea y galería será por orden de llegada.

Este concierto forma parte de la primera gira nacional de la aclamada soprano, en el marco de la celebración del 30° aniversario de la Asociación de AFP de Chile y un trabajo conjunto de la I. Municipalidad yla Corporación Culturalde Viña del Mar, conla Intendenciay el Consejo dela Culturay las Artes dela V Región.

Patrocinan: Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, I. Municipalidad de Viña del Mar y Corporación Cultural Viña del Mar

Una puesta en escena que recreará la Belle Epoque de la Ciudad Jardín realizará el grupo Peuco con ritmos de cueca, habanera, mazurca, vals, polca, paso doble y one step, este domingo 4 a las 12:00 horas, en el castillo Wulff, ubicado en avenida Marina n° 37, Viña del Mar.

El montaje contará con entrada liberada al público para disfrutar de música en vivo y danzas con vestuario de inicios del siglo XX, en una puesta en escena de 40 artistas del Conjunto de Proyección Folclórica “Peuco” de la Asociación de Funcionarios Municipales de Viña del Mar, con la dirección artística de Mauricio Saravia.

La narración histórica del espectáculo estará a cargo de Jorge Salomó Flores, Magíster en Historia del Arte d la PUCV, quien realizó la investigación histórica de este tema y publicó un libro sobre este período.

La puesta en escena recreará las danzas de la época en que Viña del Mar era el balneario de moda de la nobleza chilena, con una intensa vida social acrecentada con la llegada de ilustres veraneantes.

Con este evento, finalizará la exitosa VII Temporada de Cultura en Familia, a la que han asistido cerca de 3 mil personas con entrada gratuita para disfrutar de variados espectáculos de música popular, magia, folclor y conciertos orquestales, desde junio hasta diciembre.

La VII Temporada de Cultura en Familia, es organizada por la Corporación Cultural de Viña del Mar, con el auspicio de Supermercados Santa Isabel y la colaboración del Café Florida, el Instituto Chileno Británico de Cultura y Radio Portales.

Un espectáculo fuera de serie, que será recordado como uno de los más importantes del año en la Región de Valparaíso, realizó el grupo Los Tres que interpretó en vivo sus mayores éxitos junto a la coreografías del Ballet del Teatro Municipal de Santiago, el sábado 26 de noviembre, en el Anfiteatro de la Quinta Vergara.

Más de 7 mil personas disfrutaron y ovacionaron por 15 minutos esta magnífica puesta en escena, que transformó a la Quinta Vergara en un tradicional bar del puerto de la década del 30.

40 bailarines narraron la historia de Nicanor, propietario del bar, quien nunca olvidó a su amor de niñez aunque ahora ella es amante de un mafioso. También se vieron los personajes típicos de los bares porteños como marineros y hasta una famosa artista fotografiada por un periodista.

El grupo Los Tres, acompañado por el pianista Patricio Meneses interpretó en vivo canciones como “Hojas de té”, “Tírate”, “Amor violento”, “Pájaros de fuego” y “Quién  es la que viene allí”, en un recorrido por sus 20 años de carrera artística, en el que destacó el altísimo nivel musical de la banda.

Este espectáculo fue el broche de oro con el que culminó la XIX Temporada Oficial del Teatro Municipal de Viña del Mar, organizada por la I. Municipalidad y la Corporación Cultural de Viña del Mar.

Canciones del grupo Los Tres, interpretadas en vivo por la banda, se mezclarán con danza contemporánea y técnica clásica a cargo del elenco del Ballet del Teatro Municipal de Santiago, en el espectáculo “30 y tres horas bar” este sábado 26 de noviembre a las 21:00 horas, en el Anfiteatro de la Quinta Vergara.

La puesta en escena llegará por primera vez a la Región de Valparaíso y está ambientada en un bar del puerto de la década del 30 para recrear lo que ocurre en 33 horas de la vida bohemia del recinto.

Este espectáculo llegará por primera vez llegará a la Región, “en una megaproducción, que involucra mucha gente, y es complicado hacerla en cualquier parte, así que yo creo que en la Quinta Vergara es el lugar ideal para hacerla y se va a ver espectacular”, destacó Angel Parra, guitarrista del grupo Los Tres.

La obra contará con 40 bailarines en escena para narrar la historia de Nicanor, propietario del bar, quien nunca olvidó a su amor de niñez aunque ahora ella es amante de un mafioso. También se podrán ver los personajes típicos de los bares porteños como son los marineros y hasta una famosa artista fotografiada por un periodista.

El grupo Los Tres, acompañado por el pianista Patricio Meneses estarán arriba del escenario para interpretar en vivo canciones como “Hojas de té”, “Tírate”, “Amor violento”, “Pájaros de fuego” y “Quién  es la que viene allí”, entre otras.

La coreografía es de Eduardo Yedro, escenografía de Pablo Núñez y la dirección artística de la maestra Marcia Haydée.

Quienes deseen asistir este sábado a la única función de “30 & tres horas bar” el acceso es liberado para platea general y galería por orden de llegada y utilizando invitaciones que pueden retirar en el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, ubicado en Plaza Sotomayor s/n y en la Corporación Cultural de Viña del Mar, ubicada en Arlegui 683, segundo nivel.

Este espectáculo forma parte del convenio entre el Teatro Municipal de Santiago y el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, con la coordinación y colaboración de la Corporación Cultural de Viña del Mar. También forma parte de la Temporada Oficial del Teatro Municipal de Viña del Mar.